追求美好是人的天性，纵使在贫困潦倒的年代，只要人的心灵中开出了美丽的花，那么就不愁没有美丽的载体出现在生活中。上古时代，石头和贝壳都能成为人类身上的装饰品。随着历史脚步前进，在半干旱的中原地区，麦秆画一出现，就成为人们居家必不可少的装饰品。

麦秆画以其古朴，富有有立体感、层次感而著称，画面散发出自然光泽，整体观感古朴典雅，妙趣天成。早在隋朝，麦秆画就以宫廷工艺品出现在皇宫，后因种种原因，麦秆画流落到了民间，成为贫家农人的生活点缀。就像王子流落于民间，这一去就是千余年。

上世纪1980年代，改革开放兴起，百业百行迎来生命中的春天，麦秆画也迎来了自己的春天。在濮阳地区，以清丰、南乐两县麦秸手工艺制做者居多，麦秸画从艺者也很多。代表着濮阳麦秆画泰斗的聂氏就生活在清丰县。

聂氏麦秆画系祖传技艺，明宣德年间，聂氏麦秆画已扬名乡里。据聂氏家谱记载，清朝嘉庆年间第六世祖聂万卷为清丰一带著名麦秆画艺人，他制作的麦秆画技艺娴熟，在熨烫、漂煮、平贴等方面逐步形成了聂氏特色；聂氏麦秆画第四代传人聂绍银，解放前是中原地区著名麦秆画艺人，建国初，聂绍银的麦秆画作品应邀参加安阳地区文教局举办的民间美术展览，受到好评。聂氏麦秆画第五代传人聂远征先生，受先祖熏陶，致力于麦秆画创作，其声名远播，享誉全球。聂氏麦秆画在他手中，不但走出濮阳，走出河南，成为全国麦秆画的争相学习的榜样，而且，将聂氏麦秆画推向了国际市场。聂远征多次参加新加坡等国举办的中国传统手工艺展览大赛，取得了骄人的佳绩。也为聂氏麦秆画进入国际艺术品市场打下深厚的基础。目前，聂氏麦秆画远销新加坡、日本、韩国、美国、加拿大、英国、德国、澳大利亚等国。强大的影响力，使聂氏麦秆画与洛阳唐三彩、开封汴绣、南阳玉雕齐名，被誉为“河南手工艺四宝”。

麦秆画自上世纪1980年代中兴后，全国各地都兴起了麦秆画创作风潮。那么，是什么原因使聂氏麦秆画在强手如林的麦秆画创作大军中一枝独秀，成为麦秆画界的传奇呢？

笔者走进了聂远征先生的创作室。通过观察、了解，才深知，艺术品要想赢得市场的认可，离开精益求精和独到的创作手法是万难做到的。

精益求精：将作品中每一个微小细节都做到一丝不苟。小巧到作品中细如发丝茸毛，聂氏人都做到精心细致。一只虎，一只鸡，一幅山水画，一个人物，全凭着丝丝毫毫粘贴完成。没有细节上近乎苛刻要求，就不会出来完美麦秆画作品。看了聂氏麦秆画的制作过程，笔者才明白什么是精益求精的真正内涵。

独特的创作手法：聂氏麦秆画从选原材料开始就与众不同。麦秆画对麦秆的要求极高，尤其是柔韧性上。聂氏先祖在麦秆画制作中，发现，只有一种麦子品种长出麦秆最适合做麦秆画。这种麦子产量极低，但麦秆长，柔韧性好，是麦秆画选材的最佳麦秆。聂氏人早年都是在自家田里种植这种麦子，为的是收获这种麦秆。现在，聂氏人能过与农民签定收购合同，专门让农民辟出一块田地来种植这种适合做麦秆画的麦子。收集到麦秆后，第二步就是加工麦秆，先着色避虫。聂氏人在麦秆着色和避虫方面有自己一套密不外传的秘方。基础原料是槐米、槐花，另加几味中草药，蒸煮成滚汤，将麦秆浸入其中，加工成适宜做麦秆画原材料。以槐米为主的着色汤浸泡出来的麦秆深黄沉着，以槐花为主着色汤浸泡出来麦秆浅黄明亮。用这种方法加工出来麦秆后，通过剪、粘做成麦秆画的稚形后，最为关键的熨烫环节。聂氏麦秆画至今仍采用传统木炭铜锅熨烫法。小圆铜锅内加上烧着的木炭。厚厚锅底温度慢慢升高，掌握熨好熨锅的温度是熨烫的重中之重。使用这种传统熨烫方法熨出的麦秆画，成形好，着色均匀，麦秆碳化低，能使麦秆画经久如新。几十后，其色泽仍保持着最初成品时的原貌。

聂氏麦秆画就是凭着这份坚守传统技艺，又适时创新作品样式，才使其成为麦秆画界的一只常胜不衰的奇军。

但是，艺术作品要打动欣赏者的心，最重要的还是创作者要将自己的感情、温情放进作品中，只有这样，才能使僵硬的原材料变成习习如生艺术品。所有艺术作品都是如此！